Metáforas. Improvisaciones sonoras y visuales.
Laboratorio de Investigación y Producción Musical – LIPM
Centro Cultural Recoleta
Septiembre 2026
Buenos Aires, Argentina
La exposición presenta el resultado de la investigación sobre las relaciones entre el lenguaje del arte sonoro y el arte visual, llevada de manera conjunta en el Laboratorio de Investigación y Producción Musical – LIPM, del Centro Cultural Recoleta (Buenos Aires, Argentina), por la pianista Nora García y la artista visual Karen Biehl. El proceso de trabajo se desarrolló a lo largo de tres meses, entre abril y junio de 2026, mediante dos encuentros semanales de dos horas cada uno. En ellos, las artistas realizaron, de manera simultánea, improvisaciones al piano y producciones abstractas de carácter gestual mediante la técnica de tiza y óleo pastel sobre papel. Esta dinámica les permitió descubrir posibilidades expresivas que hasta el momento no habían explorado, abriendo nuevas vías de indagación en su devenir como artistas. La exposición presenta una selección de actos visuales y sonoros concretos llevados a cabo durante este proceso creativo.
Exposición colectiva: Karen Biehl, Santiago Carrera, Laura Larocca, Gloria Matarazzo, Aku Mediteguy
Greenhouse Madrid
Curaduría: María Lightowler
Junio-julio 2026
Carabanchel, Madrid, España
Abstracciones para una pausa. Cuando la pintura escucha.
The Stendhal Room
Curaduría: María Lightowler
Enero-febrero 2026
C/Madera 17, Madrid, España
En la obra de Karen Biehl, la pintura se afirma como un espacio de experiencia sensible y de tiempo expandido. En un contexto contemporáneo atravesado por la inmediatez digital, su práctica reivindica el valor del gesto, de la materia y del placer de pintar como actos de resistencia poética y de conexión profunda con lo natural […] El color ocupa un lugar central. Verdes profundos, pardos, tonalidades orgánicas evocan paisajes interiores vinculados a los bosques de la infancia, a experiencias primarias de contacto con el entorno y las relaciones familiares, con el primer contacto con la pintura y el arte. Estas referencias no aparecen de forma literal, sino como vestigios: manchas, veladuras y movimientos instintivos que configuran una abstracción cargada de resonancias emocionales. La pintura se despliega, así, como un territorio entre el cielo y la tierra, entre el reflejo del agua y la inmaterialidad del aire. (extracto del texto curarorial escrito por María Lightowler)
